No es que se trate de un film impresentable ni mucho menos, pero le falta ese toque de calidad extra, ese plus que ha vuelto memorables a muchos títulos coreanos de acción.
Un estilo de animación simple pero muy efectivo que se torna un tanto abstracto en las escenas más intensas y complicadas de escapes y fugas, y una narración muy eficaz y directa que la convierte por momentos en un relato de suspenso y aventuras.
Más una declaración de amor a The Smiths que una película en sí, si esta mezcla de sus canciones en formato cinematográfico logra que más personas conozcan a la icónica banda de Manchester, entonces este divertido ejercicio de nostalgia habrá valido la pena.
La propuesta de Simon podría considerarse adecuada para una obra de teatro, ya que este formato se ajusta perfectamente a su narración verbal extensa. A excepción de algunas escenas puntuales, la historia carece de elementos cinematográficos.
Hay dos o tres películas en conflicto en ‘Wonder Woman 1984’. Es posible que no compitan realmente, ya que, teniendo en cuenta su duración de más de 155 minutos, parece que coexisten, se suceden y se pasan la posta entre sí.
Aunque la película carece de la profundidad dramática necesaria para convertirse en un clásico y su primera hora es algo caótica en su narrativa, resulta muy entretenida y presenta momentos realmente impactantes y conmovedores.
El documental va más allá de la simple recopilación de entrevistas. El material de archivo es muy valioso, al igual que las escenas filmadas en los lugares donde realmente ocurrieron los eventos.
Ya sin la sorpresa de la primera temporada y con una trama un tanto redundante, esta “segunda parte” de la serie de Netflix logra superar sus problemas narrativos gracias a sus encantadores personajes y a un notable elenco.
Es como una película sobre el menemismo contada por alguien que la vivió desde adentro y que, si bien fue levemente condenado y admite sus excesos, en el fondo no termina de estar del todo arrepentido.
Wood tiene una mano segura para narrar historias humanas conectadas a momentos políticos fuertes del pasado reciente. Quizás su cine no se caracterice por la originalidad o el riesgo, pero es un realizador de pulso firme y seguro.
Más allá de que se excede con las vueltas de tuerca en el guion, algo común en las narrativas del cine coreano, la película resulta bastante coherente y efectiva.
No hay nada más predecible y festivalero que películas como 'Climax'. Es un choque eléctrico cuyo único propósito parece ser desestabilizarnos. Más allá de eso, no hay mucho más que ofrecer. En realidad, solo un enorme desperdicio de talento.
La confusión le hace perder al filme buena parte del suspenso, ya que hay demasiados personajes y las situaciones suceden en paralelo y a gran velocidad, lo que impide que la película logre establecer un clímax dramático.
El realizador construye un universo que se relaciona con el tono y estilo de sus estudios en video, creando una película geométrica con encuadres meticulosamente calculados que evocan claramente el cine de maestros como Michelangelo Antonioni y Yasujiro Ozu.
