Kore-eda aborda el tema del bullying con un intrigante melodrama que presenta un elenco de intérpretes excepcionales. Si bien la trama a veces se complica en exceso, el resultado final es convincente.
La obra que demuestra el inestimable valor del cine en la reparación histórica. Es una investigación cautivadora y muestra cómo el documental trasciende los límites del periodismo en su búsqueda de la verdad.
Una aventura para la que solo vale un consejo al espectador: relajarse y disfrutar. Más allá de la gracia o no que puedan hacer sus gags, el filme funciona de una forma tan extraña como su ridícula trama.
Encantadora y, a su manera, triste comedia melancólica. Transmite frescura y vitalidad con aparente facilidad, además de una humanidad que se refleja en un elenco que se desplaza con envidiable ligereza.
La combinación de melancolía y optimismo del personaje interpretado por Servillo es lo más destacado de este filme, que cuenta con actuaciones sobresalientes, especialmente las de Servillo y Margherita Buy. Es una película que evoca el sentimiento de un anuncio navideño predecible.
Es una idea brillante, sin embargo, la película se siente desordenada, y su atractivo se desvanece al no poder ofrecer algo más allá de su ingeniosa propuesta.
La truculencia morbosa de 'Rimini', con su erótica eurotrash, abre paso a la oscura turbiedad de 'Sparta', conformando un sórdido díptico en busca de los fantasmas del nazismo.
Es un retrato mordaz y ácrata de la sociedad actual y su galopante hipocresía. Una mezcla de estilos y géneros en el que la comedia más negra y loca se desliza hacia la crítica social y el ensayo político.
Irregular tragicomedia que presenta momentos divertidos junto a otros que carecen de chispa. La trama tiende a ser rocambolesca, aunque logra brillar cuando se enfoca en la relación entre las tres hermanas.
Drama pastelero sobre violencia machista bajo los códigos de una narrativa sentimental y romántica propia del folletín. Si 'Romper el círculo' se sostiene es gracias a Blake Lively.
No le falta de nada: rostros desfigurados de la Gran Guerra, abortos en baños públicos y una asesina de bebés de fondo. La cuidada fotografía en blanco y negro solo oculta una película demasiado centrada en lo desagradable.
Es una fascinante búsqueda de la identidad perdida africana a través del mito de Medea. Pese a ser una película árida, de un rigor formal que por momentos agota, su fuerza arrastra.
El gran debut como directora de Maggie Gyllenhaal logra tocar las teclas correctas. Con una mirada cargada de sutil sabiduría, Gyllenhaal envuelve su filme de sensaciones. El tono de todos los actores roza la perfección.
Esta película se ha consolidado como una de las mejores del año gracias a su análisis profundo y perturbador de un hogar disfuncional. Es una obra tensa, humorística y de una tristeza profunda que deja una huella duradera.
Con un guion sólido, Plaza crea una película que se destaca entre sus mejores obras, combinando un cuento gótico con una dirección espartana y una atmósfera de fatalidad y martirio.
Un thriller que intenta mezclar elementos eróticos con otras temáticas, pero falla en su propósito. La entrega resulta una experiencia difícil de tolerar, con una atmósfera que recuerda al karaoke y al mal videoarte.
Esta comedia presenta momentos destacados, combinando un humor inteligente con críticas relevantes al Brexit y a la reciente ola de xenofobia que se ha intensificado en el Reino Unido, aunque no ofrece mucho más que eso.
Es una película conceptual brillante. El único inconveniente es su dudoso epílogo. Todo se siente tan frío y calculado que la reflexión sobre la banalidad del mal termina pareciendo trivial.
