La franquicia busca reiniciar su historia, aunque este intento se queda corto y se percibe más como una superficial mejora visual que como un cambio real.
Sus intentos de conseguir apoyo en la reconstrucción, su complicada relación con el Estado y la globalización de su iniciativa son presentados a través de diálogos ostentosos, que recuerdan a una publicidad.
Aunque al final presenta giros argumentales relacionados con lo sobrenatural que no Logran del todo funcionar, 'Las furias' se presenta como una experiencia intensa y cautivadora.
Greengrass apuesta por la capacidad expresiva de un actor que ha perfeccionado una notable economía en sus gestos a lo largo de los años, llegando incluso a transmitir emociones únicamente a través de su mirada.
La fluidez de la narración, junto con la excepcional actuación de dos actores en su mejor momento, convierte el debut de Francisco Varone en una obra que no parece un primer intento.
El filme parece servir como trampolín para la carrera de Bal hijo, aunque su talento brilla más en la pista de baile de "Showmatch" que en los sets cinematográficos.
Aunque la narrativa presenta algunos momentos de lentitud, 'Pantanal' mantiene el interés gracias a su enfoque de doble perspectiva. Esta técnica permite seguir de cerca al protagonista y a una especie de cámara-investigadora que narra su travesía.
El resultado final es un exponente demasiado parecido a tantos otros de la coyuntura cinematográfica. Coyuntura que, para peor, es la presente y no la pasada.
Un cine que respira a través de sus personajes. A pesar de su amplia presentación, mantiene una esencia concentrada, y su historia resulta muy relevante en la actualidad.
La secuela es más moralista en su conclusión que la primera película. A pesar de que no presenta una estructura completamente coherente, logra ser una comedia entretenida, repleta de momentos de diversión desenfrenada.
En este entorno donde las artes escénicas se entrelazan con el lenguaje audiovisual, se evidencia una fuerte influencia del hip-hop y se busca una representación auténtica de la vida suburbana, alejada de cualquier idealización.
WHO hila las distintas piezas con mano segura no solo a la hora de planificar el recorrido del ojo electrónico, sino también para administrar la información y sostener el suspenso.
Los hermanos Onetti reinterpretan la Historia, llevándola al cine a través de los elementos del género del horror. Su habilidad para combinar estos códigos revela tanto destreza como un profundo entendimiento del cine, logrando una propuesta cautivadora.
La calidad artística no justifica todos los récords de audiencia que ostenta; quedará como una serie que, dentro de unos años, apenas será un número en una lista.
A pesar de algunos fallos en la trama y un uso ocasiones excesivo de la música, 'Resurrección' reafirma que el cine argentino de género sigue en crecimiento.
