No hay sinopsis que haga justicia al guion de Charles Brackett y Billy Wilder. Igualmente impactante es la selección de los actores principales. Sin duda, 'Sunset Boulevard' puede considerarse como la película con el elenco más destacado en la historia del cine.
Historias que exploran la imperfección de las madres, sus miedos, resentimientos y culpas, presentadas de manera humorística y con un enfoque particular. Este juego de contrastes transforma lo que podría haber sido una narrativa condescendiente en una propuesta cautivadora.
Sciama critica en esta película una de las más sobresalientes de 2019, la tendencia voyeurista que ha dominado en el cine, y sugiere, en lugar de eso, una visión más colaborativa.
Koefoed explora en este documental el controvertido mundo del arte, relatando los eventos que siguieron a un descubrimiento importante. Además, destaca la importancia y dedicación de aquellos que trabajan con pasión en este ámbito.
'Colectiv' refleja la dura realidad que inspira a las obras de Cristian Mungiu, Cristi Puiu y otros directores de la nueva ola rumana. Su representación de una burocracia confusa y frustrante resuena de manera significativa con el público mexicano.
No es un retrato del gobernante ruso, sino de quienes vieron de cerca cómo ese personaje críptico y oscuro, (...) reveló de forma paulatina su talante autoritario.
Al incorporar voces inesperadas, como aquellas de individuos que cambiaron su postura inicial respecto a la propuesta, el filme impulsa una reflexión profunda sobre nuestras creencias y posiciones en torno al asunto.
El documental es excepcional, no porque trate de persuadir al público sobre la genialidad o locura del protagonista, sino porque revela las características que complican la elección entre ambas perspectivas.
El interés en '#Unfit: The psychology of Donald Trump' trasciende las implicaciones políticas y no se limita únicamente a quienes están involucrados en la política estadounidense.
Portes presenta una obra de terror que, a pesar de seguir las reglas del género, logra sorprender al público con giros inesperados que están cuidadosamente diseñados y llevados a cabo.
Desde la perspectiva de Maud, su historia es una búsqueda de significado y amor. Sin embargo, desde el exterior, se percibe como un relato de locura y muerte. Esta dualidad es lo que hace a 'Saint Maud' una obra maestra del horror.
A pesar de su forma minimalista, el discurso teológico de 'Hadewijch' resulta ser más claro de lo que pretende Dumont. Aunque hay matices, se insinúa que un fanático podría fácilmente reemplazar el objeto de su devoción.
Esta película no es solo una recreación de la versión de 1992, sino una exploración al estilo de Herzog sobre la autodestrucción. Aunque las narrativas son diferentes, comparten un elemento en común: el protagonista refleja las visiones extremas y contrastantes de los directores a cargo.
