El manejo de la tensión, el pulso narrativo, la banda sonora y la química de los personajes hace del filme un ensayo personal sobre la paternidad y el valor de lo femenino.
Pese al intento reflexivo, ni la fotografía, ni la música, ni los escenarios superan el convencionalismo en una cinta que entretiene pero no trasciende.
Encuentra el balance justo entre el golpe de efecto que apunta al pánico y diálogos tan absurdos como hilarantes o la cámara que provoca ansiedad y gratos episodios de comedia física, en una cinta divertida, que cautiva al espectador.
La versión milenial de ‘La familia Addams’ gira alrededor del choque cultural en tiempos de YouTubers y Marie Kondo, donde una colección de tragedias fallidas se convierte en comedia, con un mensaje sobre el respeto hacia las diferencias.
Una película de predecible desenlace que no demanda mucho de los espectadores. Las reflexiones que podría provocar su historia se limitan a ser buenas intenciones, pero aun así logra ofrecer un entretenimiento adecuado para toda la familia.
Johnson reimagina el clásico relato del misterio sin resolver y lo refresca con un atractivo elenco de estrellas, un competente balance entre humor y suspenso y una aguda visión del entorno social y familiar del siglo XXI.
La avanzada tecnología no logra salvar una narrativa visual que se desmorona por movimientos de cámara caóticos y poco planificados. La película recurre a los impactantes momentos y a un sonido abrupto para intentar conseguir su propósito.
El drama personal y familiar se convierte en un recurso menor, mientras que los aficionados podrán disfrutar de impresionantes momentos visuales con criaturas que destacan por su realismo.
La animación empleada para representar ciertos personajes y dar vida a la protagonista se siente artificial, en un melodrama canino que seguramente logrará tocar la sensibilidad del público.
Desde una narrativa local, se expande hacia lo universal. Es una crítica contundente y al mismo tiempo nos invita a vivir la experiencia de aquellos que sufren la esclavitud moderna.
‘Dr. Sleep’ no solo se caracteriza por sus personajes memorables, sino que también incorpora elementos visuales y musicales históricos que configuran una narrativa autónoma, iluminada por un recorrido sombrío que transita desde la adicción hasta la búsqueda de la redención.
La desorientación de los personajes se convierte en angustia, miedo y paranoia, transformando el suspenso en una experiencia sensorial. Aunque resulta algo confusa, es visualmente cautivadora.
