Guierman, como es habitual en su estilo, emplea diálogos entrecortados donde un personaje expresa un mensaje contundente mientras el otro lo ignora y continúa hablando de un tema diferente. Aunque es un recurso sencillo, resulta más accesible.
La primera línea aborda la superación de las inseguridades relacionadas con la diferencia de edad y estatus social. La segunda línea se presenta como una emotiva despedida, al estilo de Love Story. La actuación de Annette Bening es realmente sobresaliente.
Esta es una realización francesa de formato estándar, con buenos valores de producción y con perspectivas en el mercado internacional. El asunto es interesante y la película está bien hecha. Es ilustrativa.
Sorrentino se destaca como uno de los más grandes estilistas del cine contemporáneo. En esta obra, se pueden reconocer sus características habituales: un marcado aprecio por las simetrías, el uso de gran angulares extremos que distorsionan las imágenes en los márgenes y la presencia de numerosos travellings hacia adelante y hacia atrás.
El enfoque de la realización es algo superficial. Además, el guion depende en exceso de silencios sin sentido y de acciones irracionales para crear tensiones dramáticas.
La narrativa es muy ágil, llena de idas y vueltas en la cronología, mediante las cuales se nos van revelando de a poco las distintas facetas de la situación. Es magnífica la actuación de Zuzana Mauréry, oscilando entre lo amable, lo ridículo y lo siniestro.
La película es efectiva y presenta su belleza como una experiencia de segundo grado. Más que una película de terror convencional, juega con la idea y los elementos del género. En esencia, se trata de un acto cinéfilo.
Aunque no parece haber propósito de homenaje o cita, esta película es fuertemente tributaria del cine de Martin Scorsese. (...) El mérito de la película que salta en forma más inmediata son las actuaciones. Todo el reparto rinde en forma sensacional.
La película resulta lenta, densa y melancólica. Balagov utiliza un estilo particular al filmar, con cámara en mano y enfoques muy cercanos. La narrativa es concisa.
Probablemente lo que persistirá en la memoria de quienes asistan a esta película es la fértil vaguedad temática, el clima especial que logra construir e imponer, y la empatía con el personaje principal.
La anécdota es igual de absurda que la de 'Headshot', con la desventaja adicional de ser deshilachada: no cuidaron ni siquiera de inventar motivos comprensibles para que los personajes tomen determinadas actitudes.
'Headshot' presenta una acción intensa, donde las peleas son el foco central. Ya sea con armas de fuego, armas inusuales, combate cuerpo a cuerpo o, de manera más innovadora, utilizando objetos de uso diario.
