Una canción de amor al country y western. Es un trabajo fotográfico impresionante. Hawke narra su historia con una independencia genuina. Resulta ser una obra muy especial para los seguidores de este género.
Extraña, atractiva y dolorosa biografía cinematográfica, que se aleja del biopic tradicional, centrada en un breve lapso de tiempo que retrata no los momentos de éxito, sino aquellos de declive.
Película que aborda un episodio histórico con un enfoque didáctico, un toque de clasicismo cinematográfico, y una ambientación marcada por violines y banjos desgarradores. McConaughey aporta el dolor y la intensidad necesarios a su personaje revolucionario.
Una película sobre la literatura que ni es literaria ni es cinematográfica. Se deja ver por el mito, porque lo que se vislumbra tras sus imágenes es apasionante historia de la literatura.
Una película rigurosa e interesante en su contenido, pero con el freno de mano en lo formal, lo que no acaba de encajar bien en un personaje autodestructivo, libertario y salvaje como el de Janis.
La película presenta numerosas debilidades; sin embargo, De la Iglesia y Valdano podrían haber dado origen a la figura del documental deportivo familiar ficcionado.
En tono de aventura violenta, de acción con anabolizantes más que de terror clásico, Shore convierte al protagonista en una especie de superhéroe que gana batallas por sí solo.
Ni empacha ni repite. Con una puesta en escena sencilla, que no simple, perfecta en ritmo. Además, sorprende por la figura del presidente de la República propuesto.
Pocos defectos pueden señalarse, a excepción de su obviedad. Sin embargo, carece por completo de originalidad. No hay un solo giro dramático que se aleje del sendero más predecible.
Una historia escrita de manera desganada y con interpretaciones rígidas que, al llegar a la segunda parte, se olvida con tanta rapidez que parece prescindible. Eso no es cine, es simplemente una ópera filmada.
Un reportaje quizás más periodístico que cinematográfico, que se presenta de manera efectiva a pesar de su estilo convencional. Aunque la película no resalta por su originalidad, está bien escrita, narrada y presentada. Es suficiente.
Un relato que es un tesoro dramático en manos de Ian Bonhote y Peter Ettedgui, tándem de orígenes contrapuestos pero muy complementarios, que llevan al documental McQueen hasta el inevitable triunfo.
Arranca de un modo algo farragoso en cuanto a información. Pero en lo fundamental, las magníficas interpretaciones de Saoirse Ronan y Margot Robbie hacen que la película se fortalezca.
[Salazar-Simpson] logra salir airoso en el aspecto formal, a pesar de algunas decisiones arriesgadas. Sin embargo, en el plano narrativo, se evidencian claramente los intentos por justificar al personaje ante las facetas más ambiguas de su personalidad.
Una película que tiende hacia lo sublime, una obra de riguroso aparato formal que, en su despliegue con severa sencillez, trasciende la cotidianidad de su personaje para alcanzar también a la persona, su nobleza y su poesía.
Los directores han decidido crear una película destinada a un público infantil. Los personajes son exagerados en su comportamiento y en su representación social, lo que resalta la lucha de clases. Es un producto que no soporta el más mínimo análisis, ya sea social, futbolístico o cinematográfico.
La película de Danièle Thompson presenta un exceso de academicismo y pulcritud, mientras carece de valentía, crueldad y espectacularidad. Es una obra interesante, pero se queda corta. Nunca logra impactar realmente.
