El trabajo de Coixet brilla cuando se adentra en lo espontáneo y lo casual, mientras que los momentos predecibles y carentes de sorpresas son los puntos débiles. En general, la película logra evocar sonrisas y profundos sentimientos.
Magnífica adaptación. La intensa competencia por el estatus se acompaña de una brillante utilización de la narración en off, llena de citas memorables. Es sin duda una película formidable.
Apasionante minuto a minuto de la vida de un superviviente, tiene el toque de las grandes tragedias, posee una gran belleza y huye de un falso ecologismo muy en boga.
El Holocausto en el cine parecía un tema agotado. Hasta que llegó László Nemes. Es una obra extraordinaria que se centra en lo que se siente más que en lo que se ve, retratando el sufrimiento físico y mental de vivir en el infierno y la lucha por mantenerse en pie.
Paskaljevic explora la historia de su país, enfocándose en sus odios y temores, y subraya la idea de que los problemas persisten y tienden a repetirse en diferentes magnitudes.
Comienza con gran energía. Sin embargo, después de los primeros treinta minutos, las situaciones carecen de atractivo y los diálogos no logran ser ni cómicos ni profundos.
Otra película sobre el Holocausto, aunque no una más. Las disputas verbales e incluso las confrontaciones físicas son lo más cautivador. Sin embargo, los 'flashbacks' que se presentan sobre los protagonistas juegan en su contra.
Realizada con profesionalismo, aunque le falta un poco de emoción. Caine demuestra cómo darle profundidad al personaje, pero su actuación no logra estar a la altura.
Es un despropósito de principio a fin, comandado por el irregular todoterreno que pretende ser el director Paul Weitz. Julianne Moore se debe estar preguntando aún qué pinta en una película semejante.
Película de cámara con hilos narrativos sutiles que, gracias a su sólida estructura dramática y elementos formales efectivos, logra ofrecer un relato angustiante sobre la lucha por la supervivencia.
Eisner dirige una nueva versión de una obra de Romero, actualizando su aspecto técnico y manteniendo el potente mensaje apocalíptico. La primera media hora brilla con gran calidad.
Cordiales tópicos. La irregularidad abarca la obra, pero lo más impactante es la forma en que los creadores retratan a España como un edén de libertades.
Una obra que elude la superficialidad mediante su simplicidad y destellos de ingenio, además de transmitir en sus relatos la profunda soledad y la sutil tristeza que se esconden tras su humor negro.
