Jonathan Rosenbaum

A diferencia de la mayoría de las películas de terror, esta obra otorga igual relevancia a la realidad y a la fantasía, siendo la primera incluso más aterradora.

Es magistral por propio derecho. Crece progresivamente en significado y relevancia a medida que avanza. Muy recomendable.

Este elegante y sentido homenaje al innovador diseñador de automóviles Preston Thomas Tucker es una de las películas más personales y logradas de Francis Ford Coppola.

Comedia de Carl Reiner cuya ejecución técnica (la fotografía de Michael Chapman es magistral) es mejor que su guion.

Es lo suficientemente agradable en sus propios términos, pero resulta insufriblemente simplista comparada con algo como 'Shoah'.

Los detalles de la época y las interpretaciones son uniformemente magníficos; los personajes principales son aún más complejos que los de 'Chinatown'.

Su mayor problema es el guion de Tom Schulman, que flaquea en varios aspectos. A veces la destreza directoral de Weir esconde los defectos de este vehículo inestable.

Tengo dudas de que esto tenga que durar 157 minutos. Sin embargo, Fincher logra mantener la intensidad a lo largo de toda la película.

Obra maestra visualmente exquisita, es una emocionante y erótica representación de la vida de una prostituta y su sastre.

Sus originales interpretaciones hacen que sea interesante, a pesar de su lado puritano. Se deja ver, aunque no es demasiado profunda.

Bajo la atenta dirección de Guy Ferland, el resultado es sólido y conmovedor.

Maravillosamente excesiva. Un éxito de puesta en escena acompañado de una visión cómica que pronuncia su propia hipérbole.

Algo floja en algunos aspectos, pero es gratificante ver a De Niro tomar su propio camino. A pesar del sentimentalismo y de algunos fallos directorales, es una obra respetable.

Obra maestra. Un retrato de grupo extremadamente denso y con textura que alcanza sus momentos más logrados en fiestas, conciertos, clubes nocturnos y otros lugares concurridos.

15 minutos de paz y amor y dos horas de castigo puritano. La película logra crear una excelente ambientación de la época.

Es visualmente expansiva pero simplifica a nivel intelectual y formal. Falsea al original, transformando la acción en un proceso estrictamente lineal y eliminando gran parte del contenido ensayístico.

No sólo la mejor película de Waters, sino un híbrido que expande su atractivo sin comprometer su visión.

Ken Marino, quien da vida al excavador más torpe, es el encargado del guion. Cuando no intenta forzar momentos de solemnidad, su trabajo resulta entretenido y sorprendente.

A nivel visual, esta entrega resulta menos innovadora que la anterior y su representación puede generar dudas. Sin embargo, en términos cinematográficos, se trata de una película verdaderamente impresionante.

Quizá su mayor logro es la actuación principal de John Leguizamo. El aliento y la energía que tiene la película son impresionantes.