La mezcla de un costumbrismo inocente con una fantasía al estilo de Giuseppe Tornatore da lugar a un fenómeno que se puede describir como un realismo mágico que no se pasa de la raya.
No es una comedia con un romance de fondo ni una historia de amor que ocasionalmente es graciosa. El director logra que la risa y el romance surjan de forma natural a partir de las circunstancias que conectan a sus personajes.
El debut en el largo de la rama más joven de los Bo inicia como una comedia amarga, se desarrolla como un drama íntimo y concluye en una tragedia al estilo de Iñárritu, con la colaboración de Armando en 'Biútiful'.
Nueva obra de un director atípico para la escena local, que se presenta como una nueva perla de un realizador que desafía las normas estéticas convencionales.
El desenlace optimista, en otras situaciones bien podría ser apreciado, pero aquí resulta ser una desilusión que resalta lo vulgar y artificial de gran parte de lo que antes parecía ser de calidad.
El documental destaca por su impresionante calidad visual, pero presenta ciertas fallas en su narrativa. Su objetivo es crear conciencia sobre cómo la acción humana ha impactado negativamente el equilibrio de la naturaleza en nuestro planeta.
La película 'Cómo funcionan casi todas las cosas' ofrece una fusión equilibrada de naturalismo y realismo mágico, combinando comedia y tragedia con humor y emoción. Esta obra de costumbrismo es a la vez sutil y accesible.
La constante utilización de recursos humorísticos simples, como los pedos y sus efectos, junto con los choques culturales entre el pequeño burgués estadounidense y los inmigrantes latinos, o los indigentes, logran evocar una sonrisa.
La película evita caer en la obviedad en su narrativa, utilizando elocuentes silencios para abordar momentos clave en la vida de Simone. Sin embargo, el guión a veces recurre a excesos alegóricos.
'Fase 7' es un trabajo en el que Goldbart logra un enfoque satisfactorio tanto en la dirección como en la fusión de géneros. Su experiencia en este proyecto podría tener un impacto positivo en futuros trabajos.
Terror del bueno en pleno campo argentino. El film confirma al director como un hábil narrador de cuentos de miedo y como un meticuloso artesano cinematográfico.
El director Cesc Gay presenta una comedia en viñetas que combina la narración coral con elementos de historieta. La historia explora encuentros del universo masculino, donde los diálogos son tan importantes como los actores que los interpretan.
Reúne cinco historias inspiradas en los relatos del autor rosarino, en las que diferentes directores intentan plasmar su mística narrativa en el cine. El resultado es, como es común en este tipo de recopilaciones, irregular.
La película narra el crecimiento en popularidad de un periodista centrado en fenómenos paranormales, manteniendo un enfoque que no juzga desde una posición de superioridad moral.
