Ese desarrollo sobre el eje temporal está lejos de ser arbitrario: merced a conexiones no siempre directas que se establecen a partir de su coincidencia geográfica, acaba dándole forma a un verdadero devenir vinculado al flujo de la Historia.
'Los tipos malos' realiza un ejercicio que por vía de la comedia vuelve a oponer (de manera modesta, claro) las filosofías de Hobbes y Rousseau, en la disputa por establecer si la bondad o la maldad es lo que define el fondo de la naturaleza humana.
Sobre el final, sin embargo, Jóhannsson opta por hacer que lo que hasta ese momento solo había sido sugerido en el fuera de campo pase a ser explícito. Esta decisión, aunque añade impacto, también reduce la profundidad de la narrativa.
En 'Cazadores de trufas', el tiempo parece haberse detenido, y los directores resaltan esa sensación, ya que la existencia sencilla de los personajes provoca un inquietante contraste con las escenas que exhiben el ostentoso mal gusto asociado al comercio de las trufas.
Sobre esa frontera nada imprecisa tracciona 'Space Dogs' para contar una historia que, como si se tratara de una novela de Dostoievski pero con perros, tiene mucho más de trágica que de heroica.
Una experiencia narrativa cercana a los primeros filmes de Lisandro Alonso. Al igual que en ellos, se busca poner la cámara y todos los recursos cinematográficos al servicio de retratar a un personaje único, solo y alejado de toda compañía.
La versión de Brett Ratner no olvida ni esconde el origen mítico de Hércules, sino que lo aprovecha para hacerlo emerger en el momento en el que le es más útil al relato. Y cuenta una nueva aventura de uno de los personajes más famosos de la mitología griega.
Extraño injerto de drama romántico con relato fantástico y panfleto místico, la característica central de este relato escrito y dirigido (aunque mejor sería decir perpetrado) por Akiva Goldsman es su propensión al desborde.
En 'Pearl' las escenas son concebidas como territorios amplios, donde el drama encuentra espacio para desarrollarse a través de la acción y no tanto a partir del frenético montaje de fragmentos.
Más allá de sus aciertos, la película termina regresando al círculo didáctico, poniendo en boca de su protagonista una declaración de principios que vuelve a evidenciar el color de época.
Con un impactante diseño visual y apoyándose en el desarrollo de personajes y tensiones antes que la mera acción, la película rescata la mejor tradición del género de los "kaijus".
De correcta factura técnica, 'Dolores' sin embargo reúne elementos positivos y negativos que surgen de su condición anacrónica. Si por momentos el trabajo que Dickinson realiza con la puesta de cámaras luce clásico, (...) también es cierto que dicho clasicismo a veces se vuelve antigüo, académico.
'Lo mejor está por venir', confirma que la obra de un autor se compone de eternos retornos y obsesiones inevitables que le dan forma a su identidad cinematográfica. Un Moretti auténtico que regresa a los temas que lo ocupan.
El director de 'El gran Gatsby' consigue que su estilo afectado le haga honor a la figura del legendario cantante, yendo de un extremo al otro de su vida.
