Más allá de sus aciertos, la película termina regresando al círculo didáctico, poniendo en boca de su protagonista una declaración de principios que vuelve a evidenciar el color de época.
El estudio del ratón inicia la temporada de cine infantil con una película que presenta una curiosa dualidad: aunque su formato se asemeja al estilo clásico, incluidos los musicales, su heroína, reflejo de los tiempos de Obama, es de raza negra.
Narrada con una calidez que contrasta con el clima húmedo y neblinoso de Suffolk, 'La excavación' se apropia de ese espíritu romántico y lo amplía sobre una serie de subtramas.
Aunque visualmente funciona de maravilla en la pantalla, 80 años después el trabajo de Fincher, en algunos momentos, parece manierista y preciosista, más cercano a la impostación que a una búsqueda auténtica.
Con un impactante diseño visual y apoyándose en el desarrollo de personajes y tensiones antes que la mera acción, la película rescata la mejor tradición del género de los "kaijus".
Si algo le aporta a la saga este episodio final es el peso del tiempo. Este elemento se manifiesta en una atmósfera crepuscular, que resulta ser el escenario ideal para despedir a un héroe que ha crecido junto a su público.
'Cacería en Venecia' es la más efectiva de las tres adaptaciones de Branagh, sobre todo porque encuentra los recursos para darle forma a este híbrido entre el cine de terror y el policial.
Un estilizado refrito de lo que ya mostraron incluso sus antecesoras de saga, construido a partir de una estructura de scketches terroríficos que el relato va encadenando.
A partir del trazo grueso y de oposiciones simplificadoras, Larraín manea de forma un tanto manipuladora no solo el cine, sino también los paisajes políticos que retrata. Esta dualidad ambigua le permite mantenerse en buenos términos tanto con Dios como con el diablo.
De correcta factura técnica, 'Dolores' sin embargo reúne elementos positivos y negativos que surgen de su condición anacrónica. Si por momentos el trabajo que Dickinson realiza con la puesta de cámaras luce clásico, (...) también es cierto que dicho clasicismo a veces se vuelve antigüo, académico.
La historia del matemático inglés que logró descifrar el código con el que se comunicaban los nazis se muestra aquí con tantas licencias dramáticas que termina en la fantasía. El film consigue mantener el balance positivo, sobre todo gracias a un elenco extraordinario.
'Lo mejor está por venir', confirma que la obra de un autor se compone de eternos retornos y obsesiones inevitables que le dan forma a su identidad cinematográfica. Un Moretti auténtico que regresa a los temas que lo ocupan.
El director de 'El gran Gatsby' consigue que su estilo afectado le haga honor a la figura del legendario cantante, yendo de un extremo al otro de su vida.
Representa, incluso con sus subrayados, un retrato potente de una desigualdad que aún debe saldarse. Y un desafío para el espectador masculino, quien no podrá evitar encontrar en la pantalla un espejo incómodo.
