Tres horas le lleva a Chazelle disfrazar esta sarta de clichés sin la menor ambigüedad. Lo demás es un director mostrando que puede mover como quiere la cámara pero que no tiene idea de aquello que decidió mostrar.
La serie mantuvo tres grandes virtudes: actuaciones humanas, guiones sólidos y un diseño de producción generoso. Estas cualidades se reflejan también en este largometraje, el cual resulta ser una ampliación del recorrido planteado anteriormente.
El film presenta actuaciones desiguales y algunas situaciones se resuelven de manera apresurada, con diálogos que resultan excesivamente didácticos. Sin embargo, logra ofrecer momentos de intensa tensión narrativa, un uso acertado del entorno y una historia atrayente.
Más allá de su evidente didacticismo y de cierto regodeo en la “qualité”, la fábula en sí es divertida y los actores logran crear un universo autónomo, del que nos importa poco saber si fue o no así.
Pudo haber sido una gran película y queda como un “gran film enfermo”. Pero mucho de lo que hay es mejor que la mayoría del mainstream contemporáneo, así que queda recomendada incluso por sus defectos.
Una nada. Esto no es cine: es un actor con peluca imitando a una señorita, fotografiado como en una propaganda de perfume y con los golpes bajos a reglamento suficientes como para que todo pase por “película seria”.
Como el maestro que es, Miyazaki no utiliza trazos de más, no recarga las tintas donde no debe y mantiene como norte la belleza, su última película es una obra maestra compleja en ideas y límpida en forma.
Gray no solo posee la sensibilidad característica de Hollywood, sino que en esta narración, digna de un tango, también revela la manera de expresar la pasión y las dificultades que esta conlleva.
No es una gran película. Su habilidad para entretener está determinada por lo que cada persona considere como “entretenimiento”, a diferencia del cine de calidad que nos permite olvidar nuestras categorías previas.
No es una película que aborde la idea de que "todo tiempo pasado fue mejor", sino que explora el lugar que ocupan las imágenes que creamos sobre un ideal. Aparte de eso, es ligera y divertida, una cualidad que no es excesiva en el reciente trabajo de Woody Allen.
Todo es artificio pero nada es artificial. Y si bien todos vieron hasta el cansancio a Kelly con el paraguas, todos los personajes tienen su gran momento. La felicidad es una película así.
Hay ciertos vicios característicos de las producciones de HBO que contradicen las novelas de Erle Stanley Gardner sobre el personaje. A pesar de esto, resulta atractiva.
Pros y contras: la acción está muy bien elaborada y presenta todos los lugares comunes que Hollywood utiliza para provocar emoción; es complicado no sentir entusiasmo ante algunas secuencias.
