La reciente entrega de la saga inspirada en las obras de Suzanne Collins se caracteriza por su impresionante diseño de producción y efectos especiales, que eclipsan el corazón de la historia, que aún recuerda a Battle Royale, aunque careciendo de escenas sangrientas.
Aunque no logra igualar a 'Skyfall', la entrega anterior de la saga y la más sobresaliente de la era Craig, 'Spectre' deja claro que bajo la dirección de Sam Mendes, la franquicia ha recuperado su esencia y es capaz de regresar a sus raíces sin sonar desfasada.
Es una de esas películas que, al igual que las de Robert Bresson, exigen al espectador un compromiso total con la obra de arte que observa. Schanelec es de esos cineastas que no hacen concesiones ni se detienen ante nada.
El enfoque visual que utiliza Pintilié es notablemente frío y distante. A juicio de quien escribe, el efecto dramático se asemeja más a un sofisticado ejercicio de terapia grupal que a una verdadera obra maestra del cine.
La película de Denis Côté evoca el estilo de Bergman. En esta obra, se establece una notable conexión entre la terapeuta alemana y su supervisora canadiense, lo que recuerda a la dinámica de 'Persona'.
Una sobria y profunda historia de amor se sitúa en el corazón de este western, que aunque poco convencional, se mantiene fiel a su esencia clásica. La actuación de Vicky Krieps es sobresaliente, y se presenta como un western genuino, de los que escasean hoy en día.
Los aportes de Fabián Casas en el guión y de Viggo Mortensen como protagonista elevan el universo creativo de Lisandro Alonso, quien presenta su mejor película hasta la fecha.
Martel ha logrado superar las expectativas con su adaptación de una novela emblemática. 'Zama' se presenta como una obra única, marcando un hito en su carrera, y ofrece una experiencia visual y sonora excepcional, destacando en el panorama del cine actual.
Una película oscura tanto en su aspecto visual como en su narrativa, diseñada para transmitir la sensación de una noche interminable que parece no tener amanecer.
Los problemas de 'Poderes ocultos' residen en su guion, ya que el director Vogt, quien también escribe, acumula situaciones de manera caprichosa y errática, apuntando a varias direcciones simultáneamente.
No se requieren efectos especiales ni maquillaje elaborado; basta con una correcta colocación de la cámara y una cuidadosa planificación de cada toma para generar un escalofrío.
Por más que lo ambiciona, 'The Halt' no siempre alcanza la dimensión trágica de los films anteriores del director, pero sin embargo tiene momentos de una intensidad inusual.
Una película que parece alimentarse de lo que dice despreciar. Ford se centra más en las apariencias que en el desarrollo de los personajes, aunque intenta darle un toque especial. Sin embargo, el resultado se queda corto y no logra deslumbrar.
El último filme de Roman Polanski es un amable cierre a su trayectoria, mostrando un mundo singular en el que el director continúa ofreciendo variaciones con una cierta riqueza.
La principal cualidad de 'El prófugo' es su capacidad para liberarse de las ataduras de la obligación y de la simple explicación del texto. Además, logra hacerlo de una manera ligera y humorística.
Wenders no ofrecía una película significativa desde hace casi treinta años. Su nuevo trabajo es una conmovedora carta de amor a Tokio, donde el director alemán redescubre algunas de sus mejores influencias.
Este documental es un claro ejemplo de la excelencia en el género de observación, mostrando un compromiso genuino con cada uno de sus numerosos personajes a lo largo de tres horas y media, sin la necesidad de entrevistas.
