Es tan original, ideológica y aterradora en sus representaciones e implicaciones, que a veces parece que apalea intelectualmente a la audiencia, para que despierten de su estupor.
Chicago Fire mejora con cada semana, desarrollando un tono propio que mezcla violencia adecuada para menores de 14 años, tramas propias de una telenovela y la autenticidad de los héroes de la clase trabajadora.
El director y el guionista de 'Saw' ofrecen los sustos y asquerosidades obligatorios, respaldados por los disonantes estallidos de música y una fotografía casi elegante de John R. Leonetti.
La excelente fotografía emplea un encuadre épico y compacto que resalta la modestia de las vidas de los personajes. Nos invita a observarlos en su existencia cotidiana.
Un ejercicio de pavor progresivo. La película logra su primer susto tipo "¡Oh, Dios mío!" bastante pronto, y a partir de allí aumenta su tensión de manera constante.
Es tan entusiasta e intrigante como el propio Wonka, interpretado con elegancia por Chalamet, que en momentos de serena contemplación y loca inspiración podría ser el nieto perdido de Gene Wilder.
Al final, se resume en la idea de que 'todo el mundo echa de menos a su madre', lo cual resulta insuficiente para abarcar la magnitud de una película de tal envergadura, sobre todo considerando otros aspectos que queda por explorar.
El resultado es decepcionante y duele más que si fuera simplemente una película mala. La historia no logra brindarle a Jolie el papel que realmente merece.
Una película estadounidense poco común que no sólo tiene el valor de ser una sátira, sino que maneja con maestría las sutiles fluctuaciones tonales que una sátira necesita.
Si la unes con la primera parte, se convierte en la declaración más profunda y reflexiva sobre el arte y la vida que un director estadounidense nos ha ofrecido.
Es mi película favorita del año, sin duda. El viaje que ofrece es verdaderamente gratificante. Es un film maravilloso y estoy agradecido de que haya sido creado.
Una película bastante buena sobre un tema genial. El clímax es poderoso y las interpretaciones funcionan a la perfección. Stanfield brilla como una verdadera estrella de cine.
La película transmite ciertas ideas de manera hábil, mientras que otras se sienten forzadas. Sin embargo, la variedad de elementos, tanto intelectuales como en la acción, asegura que nunca sea aburrida.
La película elude clasificar la relación entre sus personajes. En ocasiones, esto se percibe como una buena estrategia narrativa; en otras, parece más bien una evasión. Aunque el trabajo de Partridge es técnicamente impecable y visualmente atractivo, genera más complicaciones.
