El director logró encontrar una anécdota que provoca, entretiene y invita a la reflexión, lo que se traduce en captar la atención de una audiencia más amplia.
Del elenco, Regina King, como la madre de la novia del encarcelado, es quien mejor encarna en cada escena el mensaje de amor incondicional de la película.
Phillips se atreve a sacar al fan de su zona de confort, privándolo de lo que pagó por ver: la historia no se basa en ningún cómic. 'Guasón' es sobresaliente en función a lo que propone dentro del género al que pertenece.
Pertinente y lograda como comedia, 'Polvo' tiene la característica indispensable de una ópera prima: producirnos la curiosidad de saber qué es lo siguiente que hará su director.
'Leto' presenta una revolución silenciosa de fondo, con la música como un refugio. Este mismo escape se extiende al espectador. En un panorama cinematográfico saturado de repetición, descubrir una película como esta resulta ser un verdadero respiro.
No es apresurado decir que la técnica gobierna el cine de Alonso Ruizpalacios. El director está en constante rotación de ideas visuales para narrar. Lo cierto es que la originalidad es una de las mayores virtudes de su director.
Algo trágico sucede desde el minuto uno. No en la trama; en la visión del director. Lo que gana en ejecución lo pierde en credibilidad debido a una decisión artística enormemente frustrante: la película, española hasta las entrañas, está hablada en inglés.
La clase de cine mexicano que combina seriedad con un enfoque comercial es lo que se necesita en la cartelera, y 'La Cuarta Compañía' lo ofrece. La película demuestra una inteligente capacidad para extraer lecciones valiosas del modelo hollywoodense.
En 'Yo, Tonya', Craig Gillespie no solo ofrece una convincente comedia negra y dirige a Margot Robbie en su mejor actuación, sino que también logra poner en contexto y dar profundidad a personajes caídos que, a menudo, glorificamos por entretenimiento.
En relación a otros filmes que abordan o refieren al sida, como 'Philadelphia', 'The Hours' o 'Dallas Buyer’s Club', '120 latidos por minuto' es superior al estar exenta de la emotividad cliché y trascender potentemente la dignidad de los portadores del VIH.
La pequeña fracción de historia inédita o nueva que contiene este episodio es anticlimática porque no sucede en tiempo presente. Es contada en flashbacks o explicada en diálogos que vacían la trama de tensión.
'Aquaman' no remedia la falta de continuidad, cohesión, consistencia en tono y estilo que aqueja a las producciones de DC, un estudio al que la palabra universo le sigue quedando grande.
A 'Piratas del Caribe: La Venganza de Salazar' le falta un guión que desquite sus contrataciones sobrecalificadas (Depp, Rush, Bardem) y costosos valores de producción.
La manera en que el guión nos revela cómo ocurrió el crimen es de una elegancia que nos hará no perder de vista lo que Taylor Sheridan haga en el futuro.
Si bien 'Apuesta maestra' nunca tropieza, decae o nos pierde, lo que ya demuestra la capacidad del director debutante, cinematográficamente no es un arranque que impresione.
Lo único predecible de esta película es la belleza de su fotografía, uso del color y paisajismo. El cine siempre se ha tratado de ver el mundo a través de los ojos de alguien más; Julian Schnabel hace de esta experiencia algo literal, en el mejor de los sentidos.
