El film se sostiene gracias a un sólido enfoque periodístico que compensa su falta de originalidad en la forma. Además, sirve como un poderoso recordatorio de que las heridas del pasado no se sanan al ser ignoradas, y eventualmente afectan todos los aspectos de la vida.
Reijn combina hábilmente sensualidad, intriga y humor para plantear varias cuestiones muy complejas sobre el ejercicio del poder, apoyándose en la actuación sobresaliente de Nicole Kidman.
Una historia que toma como referencia 'Centauros del desierto', pero que al intentar explorar la xenofobia contemporánea lo hace de manera superficial y con estereotipos, lo que genera una narrativa que termina siendo involuntariamente racista y cae en el didactismo y el melodrama.
Una película extraordinaria, tan radical como divertida, tan creativa como precisa, quizás la obra más subversiva de Lanthimos, lo cual es significativo considerando su trabajo en 'Canino' y 'Langosta'. Además, presenta la interpretación más destacada de Stone a lo largo de su carrera.
La película está repleta de bromas sobre las compras en línea, el ciberacoso, las estafas telefónicas y la vida contemporánea. Los chistes más evidentes, curiosamente, resultan ser los más divertidos.
Una comedia romántica que carece de humor y romanticismo. La comedia es predecible y trata de manera superficial un tema tan serio como la suplantación de identidad en línea.
Impecable ópera prima que se mantiene admirablemente apegada al realismo y a la exploración psicológica. Resulta sorprendentemente conmovedora en su retrato de una alma atormentada.
Cuando alguien que se cree la reencarnación de Leonardo Da Vinci intenta llevar a la pantalla la compleja obra de William Faulkner, el resultado es inevitablemente pretencioso.
Una serie de personajes dibujados de manera superficial representan una historia predecible que utiliza un humor estridente y completamente inofensivo, con el objetivo de enseñarnos sobre la relevancia de la cohesión familiar.
Saleh crea una atmósfera de paranoia efectiva en el intricado entorno arquitectónico de al-Azhar, pero no logra mantener un ritmo narrativo consistente a lo largo de la historia.
Entre lo sobrio y lo sensiblero. Al final, la película sucumbe a las tendencias manipuladoras que había eludido, pero aun así es complicado negar su impacto emocional.
Borcuch transforma un drama familiar en una profunda reflexión sobre la identidad europea, utilizando un enfoque contundente que en ocasiones roza lo didáctico. Sin embargo, logra transmitir la ambigüedad de manera efectiva.
