Quizás no sea más que un placer culpable tan distinguido como un anuncio de Ferrero Rocher. Pero esta amoral comedia mantiene un buen ritmo, no está mal escrita y saca el mejor partido de su dorado casting.
Madura reflexión sobre la dificultad de traducir los sentimientos en un sistema de vida estable, cosa que atañe a público de todas las edades. Un debut más que prometedor.
Binoche nunca ha estado tan absolutamente radiante como fotografiada por Agnès Godard en este deslumbrante film de la imprescindible Claire Denis, que vuelve a brindarnos una de sus obras mayores. Una pequeña obra maestra.
Apoyado en una trama tan picaresca como mínima, Porumboiu, quien inicia haciendo referencia a Robin Hood, se deleita en desnaturalizar la búsqueda del tesoro, eliminando todo glamour aventurero.
Funciona bastante bien, gracias al trío protagonista; a un costumbrismo de bar con serrín, y a un encadenado de gags que nos columpian entre la sonrisilla perenne y alguna carcajada.
Una serie de gags que funcionarían mejor si el director hubiera dedicado más tiempo a la edición. Parece evidente que no se planeó completamente. Es entretenida, sí, pero presenta algunas desventajas.
Salvo en algunas escenas de acción, la emoción es escasa y surge la pregunta sobre la contribución de un director tan reconocido como Barry Jenkins a una película que parece haber sido creada por una inteligencia artificial.
Ofrece un giro inesperado que impacta, y se convierte en una profunda reflexión sobre el lado menos glamuroso de las rupturas amorosas, resonando con una generación que ha llegado a aceptar este proceso como algo cotidiano.
Emma Suárez destaca como la gran figura del film. Aunque no logra impresionarnos tanto como 'Después de Lucía', resulta más digerible que las fallidas aspiraciones de 'Chronic'. Sin embargo, queda la duda de cuánto tiempo permanecerá en nuestra memoria.
Imágenes impactantes que tal vez hubiéramos preferido evitar. Esta es la versión sangrienta de 'Érase una vez… el cuerpo humano', una pesadilla poética que combina un humor oscuro y controvertido.
Este publirreportaje, con bases literarias y un enfoque poético, explora el fascinante mundo del trasplante. En su narrativa, el corazón se eleva como el principal protagonista de la historia.
Una visión que revela los secretos ocultos de la contienda, mostrando la lógica estricta que conecta un evento con otro. La guerra se presenta sin adornos, y eso es, sin duda, lo más fascinante.
Fascinante película de ciencia ficción de bajo presupuesto que fluye al ritmo de la naturaleza. Un proyecto artístico que destaca por su originalidad, poesía y profundidad.
No es una película creada para satisfacer a los críticos, pero los aficionados a 'Dios mío' o 'Bélier' pueden disfrutarla sin frustraciones. Lamentablemente, el mundo ha cambiado mucho desde 2014.
Lejos de caer en simplificaciones maniqueístas o manipulaciones, y con la poderosa lírica de 'Shoah', 'El último de los injustos' plantea preguntas que enriquecen nuestra visión crítica de la Historia.
