Burton solía encontrar formas originales y personales para contar sus historias; sin embargo, en la actualidad nos muestra un paisaje estático, poblado por personajes ‘extraños’, pero que carecen de cualquier tipo de subtexto.
Es una cinta lírica, de una simpleza extrema, que busca en lo cotidiano aquello que está oculto y que trata de descubrirlo para entregarlo al espectador, quien gozará de esta historia acerca del misterio que es la creación.
Es una cinta que bebe del cine inglés más clásico, un drama de cámara, pequeño pero repleto de significados y capas, que vive tanto de los silencios como de las palabras precisas, de los gestos, las indiferencias y las luchas.
Crowley presenta una película humana y de una simpleza candorosa, lo que tiene sus pros y sus contras. El mayor punto que juega en desmedro de esta obra es su dramatismo siempre tan sereno, recatado e incluso plano.
El resultado es bastante infantil pero mágico. Simplón pero también esperanzador. Se agradece la instancia para soñar y estar frente a una cinta que busca el entendimiento y el simple amor.
Esta vez Larraín nos deja fuera del alma de su protagonista. 'Jackie' es una película bien realizada, con una fotografía hermosa y una edición destacada. Sin embargo, considerando el talento de Pablo Larraín, se podría haber esperado un resultado más impactante.
Flanagan demuestra una vez más su completo entendimiento del universo que navega y una gran capacidad para incomodar, asustar y elevar una franquicia que había partido con el pie izquierdo.
Insustancial sería una buena palabra para definir el resultado de 'X-Men: Dark Phoenix', la cual destila poca inspiración y se siente particularmente repetitiva.
Transita una delgada frontera entre desfachatez y genio. Es una cinta relativamente adulta, creada por un cineasta que disfruta de provocar. Hoy en día, eso no es poco.
El resultado es simplemente una recapitulación de eventos que nunca se traducen en el thriller que aspira a ser, ni ofrecen una motivación convincente para las acciones de Felt.
Phillips junto a su coguionista Scott Silver destacan por la efectividad y profundidad que logran transmitir. Construyen un relato conmovedor sobre la enajenación y la soledad de individuos que buscan establecer conexiones en medio de la enfermedad y la devastación emocional.
El mérito de que esta historia sea un viaje irresistible al bajo mundo pertenece a su protagonista, Bryan Cranston. (...) Cranston está insuperable al lograr traspasarnos este dolor y estas dudas, haciendo de su personaje un ser humano tan complejo como real.
Se desentiende de nuestro tradicional cine político post dictadura en tanto que abraza con orgullo y entendimiento el cine de género. El mismo Albala ha declarado que su meta era hacer una película de suspenso y acción, algo que logra con creces.
Brie Larson se presenta como una protagonista convincente, insuflando actitud y seguridad a un héroe que descubre que no son las caídas en la vida lo que te definen, sino las acciones que tomas después de esas caídas.
La mayor interrogante que entrega una película como esta, es el porqué se quiere contar en tono de comedia una historia tan patética. El tono es tan errado, (...) Si no fuera por Robbie y Janey, esta cinta sería para romperle una pierna.
Si bien se trata de la obra de un primerizo, se deja entrever que hay un cineasta en ciernes detrás, quien está dispuesto a contar una historia complicada y oscura.
