Es una pena que, narrativamente, “Flee” sea algo desigual. Solo se presenta el tránsito del trauma, pero al abordar el proceso de reconstrucción, el relato se precipita de tal manera que afecta su eficacia emocional.
Este crítico no logra apreciar la exactitud con la que McQueen ha desarrollado esa lista de éxitos que resuenan con fuerza. Sin embargo, se siente como si uno se adentrara en una verdadera sinfonía de ritmo hipnótico.
A Alejandra Márquez Abella le interesa más el desarrollo dramático de los personajes que la creación de una atmósfera de declive, que se manifiesta de manera natural a través de la trama.
Un apabullante Nicolas Cage se transforma en un ángel vengador, en un Mad Max imaginado por el Lynch de «Inland Empire». Una «midnight movie» tan genuina como autoconsciente, y cuya excentricidad es a la vez sincera y autoparódica.
No existe intención alguna de glamurizar el mundo de la droga, sino todo lo contrario. Lo que no es excusa para que León de Aranoa prefiera mantenerse al margen del estilo, con una falta de carisma como realizador que clama al cielo. La película es átona, plana, pobre.
«El lobo de Wall Street» es hortera y agresiva, y ambos calificativos son sendos cumplidos. DiCaprio da el do de pecho sosteniendo a un personaje despreciable.
Una película que padece de elefantiasis, empeñada en convertir lo íntimo en épico, lo etéreo en grandilocuente. La película crece en otra dirección, bastante más estimulante, contando la historia de amor imposible.
No" apuesta por la forma de un ágil thriller político, no demasiado lejos del mejor Costa-Gavras, que quiere descubrir al mundo que la derrota de Pinochet fue la consecuencia directa de una guerra entre jefes de marketing.
Resulta tan tediosa como «Election», aunque carece por completo de la elegancia del estilo de Johnnie To y de sus bruscos e impagables brotes de violencia. Aquí, ni la violencia sabe a peligro.
Si yo fuera metalero, pondría una demanda a los autores de 'Rock of Ages'. La forma en que mezclan los clásicos del rock con una historia superficial es decepcionante y no rinde homenaje a la esencia del género. La película se siente como un desperdicio de talento y pasión, dejando a los fanáticos lejos de lo que esperaban.
Una pena que 'The Fighter' no sepa gestionar sus energías, porque su problema es que dedica demasiado tiempo al personaje equivocado. A Russell no le interesan ni los matices ni las ambigüedades.
No es la primera película que [Kurzel] demuestra cierta empatía hacia el monstruo, pero destaca su preocupación por acompañarlo. Aunque no presenta propuestas excesivamente novedosas, su ritmo narrativo es sólido y visceral.
Hay un momento en que 'Spencer' está a punto de convertirse en 'Repulsión'. Ese habría sido un camino interesante, pero el problema de 'Spencer' es que se siente como una película dirigida a las madres.
No es suficiente con hacer visible lo invisible, sino que hay que dar voz a esas imágenes, humanizarlas. Ahí radica el gesto político de una película cuyo metraje no debería asustarnos.
Una de las virtudes más admirables de esta obra es su capacidad para variar de escala sin perder el enfoque. Zbanic genera tensión a través de una puesta en escena efectiva, destacando por su sutileza.
