Mediocre, tiene una estructura similar a 'El diablo viste de Prada', pero se toma demasiado en serio. Lo que se pierde en caricatura se compensa con el uso de tópicos. Las miradas de Weaver resultan menos autoparódicas, y las situaciones, en cambio, son bastante más tediosas.
Filme plano como una tabla de planchar. Estamos más cerca de "Loving Pablo" que de "Carlos", a pesar de que el relato cambia de escenario en un intento de dinamizar una historia que carece de la más mínima tensión dramática.
Funciona más por ráfagas que en su conjunto: por separado, tiene secuencias preciosas. Sin embargo, el total es inferior a la suma de sus partes, aunque esto no resta mérito al hecho de que es la mejor película de Christophe Honoré en mucho tiempo.
Donde la película triunfa sin ambages es en el reino de lo íntimo, en la historia de amor. En ella se libra la verdadera batalla de la película, libre de didactismos.
Wasilewski miniaturiza el modelo de Kieslowski, lo feminiza y resalta los vínculos entre sus tramas entrelazadas. Aunque no logra alcanzar la profundidad de Kieslowski, se presenta como una opción valiosa.
Jolie no sabe qué hacer con este material inflamable y opta por un enfoque poco claro. Intenta abordar los problemas de ritmo del relato añadiendo violencia sensacionalista. El resultado es una serie de lugares comunes que intentan acercarse a ser una película definitiva.
Poco adictiva. Un batiburrillo que salta de un registro a otro sin considerar los desequilibrios de tono y ritmo, desaprovechando así el talento de una buena actriz como Hathaway.
Una compleja y original reflexión sobre nuestra singular capacidad para reinventarnos y transformarnos en pura narrativa. Es una película que presenta un anverso y un reverso.
Tal vez la mayor virtud de “Vermin, la plaga” sea que no sucumbe fácilmente al veneno de las metáforas, y puede disfrutarse sin coartadas políticas, como la película de terror puro que aspira a ser.
La película sugiere que el problema radica en la falta de adaptación a las circunstancias. Los actores están excepcionales y hay escenas que se desarrollan con gran ternura.
Yimou resucita creativamente con la espléndida 'Shadow', en la mejor tradición del cine de Kurosawa. La película integra la ambición, el amor y el honor en un plano donde la intimidad y la épica se entrelazan de manera armoniosa.
Todos los temas y obsesiones de Wong siguen intactos en esta película seductoramente fallida. Es un «biopic» que no quiere serlo, un «wuxia» a su pesar y un melodrama que se muestra muy orgulloso de sí mismo.
Parece un experimento juguetón ideado a la sombra de Godard. La película manipula los tiempos narrativos con una libertad casi excéntrica en el contexto tradicional del cine de acción.
Un aparatoso artificio, que se abre como un libro infantil desplegable o como un videojuego, con sus niveles narrativos y su viaje heroico, sin que lo que hay dentro consiga interesar lo más mínimo.
Lo importante en “Longlegs” es la manera en que la puesta en escena, de una elegancia tenebrosa, siembra la inquietud plano a plano. Todo contribuye a crear una atmósfera malsana.
