No hay nada realmente apreciable o sorprendente en el ‘tema’, tan machacado, engullido y vomitado por el cine, y lo que ofrece de sustancia es la relación y el carácter de esas dos mujeres y la leve intriga (…) Puntuación: ★★ (sobre 5)
La intención del documental parece ser meramente descriptiva. Probablemente no hay falsedad en 'La Mami', sin embargo, la verdadera verdad y el drama necesitan de una mayor audacia.
La trama se desarrolla en torno a un buen guion que revela la notable personalidad de Frank Tassone. Destaca especialmente la interpretación de la talentosa actriz Allison Janney.
[Poppe] utiliza una narrativa sorprendente para situar la cámara y los ojos del espectador en el lugar de los hechos, no reconstruye la tragedia, sino que construye la tensión, el terror, la confusión.
La intensidad de su proyecto y la tenacidad para conseguirlo son la esencia de la historia, pero resulta igualmente fascinante la construcción que hace el director de su personaje, un tipo reservado.
Consigue mostrar un Nueva York diferente, más provincial y apagado. El sorprendente tramo final presenta un cine áspero, bien construido, que se vuelve incómodo pero resulta muy sugestivo.
Terreno casi desconocido para el cine español: una aventura bélica que no busca segundas lecturas ni análisis ideológicos, y que presenta una sorprendente musculatura técnica y pericia narrativa.
Pieza teatral que no reniega de su condición. Un trabajo de actores que se repasan brillantemente las excelencias de una ciudad irrompible y los matices psicológicos de la banalidad del mal.
Aunque es una historia convencional y contada del modo, digamos, acostumbrado, se le pueden encontrar todo ese manojillo de «cosas» dentro que hagan aconsejable y provechosa su visión al espectador.
Todos los esfuerzos dramáticos de Huppert no logran aportar el menor sentimiento a la historia, resultando en una experiencia similar a la de un documental de sobremesa, aunque con una realización poco convencional.
Krieps otorga una profundidad y complejidad excepcionales a una narrativa que se mantiene siempre al borde del desequilibrio, evitando caer en el empalago, y dejando una poderosa impresión de gran melodrama sobre lo femenino.
El trabajo de Zavala y Morales es claro y revelador, ofreciendo una variedad de opiniones, testimonios y perspectivas tanto favorables como críticas sobre lo que representa Carlos Boyero en el ámbito de la crítica cinematográfica. Sin embargo, lo más interesante no son las opiniones sobre él, sino sus propios testimonios.
[Miller] enfoca su atención en la esencia de la historia. La compleja relación entre estos dos personajes, marcada por el frío, la frescura y la flema, proporciona el mejor respiro para el espectador.
Muy bien afilada en sus escenas violentas y en sus diálogos sorprendentes. Quizá 'Templario' saque un suspenso en Historia, pero también un notable en entretenimiento.
Autorretrato del asesino. La actuación de Brendemühl es la base sólida de la película, su presencia oscura y poderosa logra desentrañar el nervio de la intriga.
