Críticas Joel (2018)

Con una narración sólida que saca provecho visual y en la construcción de climas de los paisajes sureños en el desolador invierno y con un impecable elenco, Sorín termina consiguiendo un film noble y riguroso.

Chica en su forma, pero no en su concepción y sus planteos, 'Joel' es muestra del talento que Carlos Sorín tiene a la hora de enfrentarnos con el doblez y la falsedad de ciertas personas. Y que, con su final, fija posición, necesaria e inapelable.

Es un honesto retrato de las complejidades de un proceso de adopción. Es creíble y sincero sin ser grandilocuente ni perder la humanidad y el perfil bajo característicos del cine del realizador.

El universo de Sorín se torna más complejo en los pequeños trazos, en la dimensión moral que adquieren las acciones sin necesidad de juicio, en la consciente cercanía que nos inspira sin hacer alarde de su presencia.

Los primeros minutos de Joel confirman la confianza de Sorín en una forma de construcción narrativa. El naturalismo de las actuaciones actúa como brújula estética y permite desarrollar un verosímil realista que refleja las psicologías, las maneras de hablar y los contextos sociales.

Un filme plagado de sentimiento que conmueve e invita a la reflexión.

Sorín utiliza nuevamente el paisaje patagónico para complementar la idea de personajes aislados en sus propias emociones, quienes deben abrirse hacia los demás.

Es una de las mejores películas argentinas recientes, lo cual es un gran elogio, y posiblemente representa la cumbre hasta ahora en la carrera del director del clásico 'Historias mínimas'.

Está basado en ciertas observaciones reales que su director pudo vivir y que incorporó y analizó con el tinte humanista que lo caracteriza.

Las obras de Sorin han ofrecido calidad de forma consistente, sin preocuparse por la forma, y lo mismo se puede decir de 'Joel'.

Después de seis años de inactividad, Carlos Sorín regresó al cine con otra lograda historia, aunque sin su risueño toque habitual.