Críticas Utoya. 22 de julio (2018)

'U – July 22' está diseñada para ser inmersiva y extenuante, y en gran medida lo consigue. ¿Realmente ofrece algo a la audiencia? La verdad es que resulta difícil encontrar un significado claro en lo que intenta representar.

[Poppe] utiliza una narrativa sorprendente para situar la cámara y los ojos del espectador en el lugar de los hechos, no reconstruye la tragedia, sino que construye la tensión, el terror, la confusión.

Deviene un notabilísimo ejercicio de terror en tiempo real.

El cine consiste en dotar de magia a la realidad. No hay más misterio, y eso es lo que logra Erik Popp recurre al efecto especial más económico y eficaz que existe: la imaginación del espectador.

Hay películas que, aunque no se pueda precisar la razón, se sabe que permanecerán con uno para siempre, dejando huellas imborrables en el ADN y en la esencia misma. 'U-July 22' es una de esas películas.

Se trata de un relato extenuante que no puede ser clasificado únicamente como entretenimiento, sino que se presenta como una dolorosa exposición del lado más oscuro de la naturaleza humana, un reclamo fílmico.

A la película de Popper, al igual que a la de Greengrass, les sobran concesiones dramáticas que restan contundencia artística. Sin embargo, al ser consideradas en conjunto, brindan una perspectiva más coherente sobre el significado político y emocional de una tragedia interminable.

Es un experimento interesante que carece de un contexto social o político claro.