Críticas Tabú (2012)

Una palpitante demostración de cinefilia en acción. Para Gomes, el extinguido estilo y tono del cine clásico no es base para la imitación o la parodia, sino más bien sustento para el material onírico, para crear algo nuevo y misterioso.

A su manera sutil y casi reservada, esta es la película más gratificante y asombrosa del año. Solo alguien con un corazón insensible podría no disfrutarla.

En general, es entretenida, pero hay algo que no acaba de funcionar. Al final, lo que sabemos de los personajes es lo mismo que en una película convencional, pero aquí no hay recompensa emocional.

Me parece una estafa manierista y seudolírica, un onanismo para farsantes.

El espectador tiene la oportunidad de apreciar no solo la película que Murnau filmó en 1931, sino también de reflexionar sobre las heridas de cualquier amor posible. Para resumir, es una obra magistral, tan impactante como la película original.

Es un viaje al imaginario del cine, la versión hardcore de «The Artist» para aquellos que no tienen miedo de ver una película marcada por un efectivo distanciamiento.

Melancólica obra de arte. Lo más sorprendente de la magnífica película de Gomes es que su originalidad nunca resulta impostada.

Propone un elaborado ejercicio intelectual y un disfrute de la necesidad de relatar en su sentido más primitivo e inocente.

Lejos del homenaje aburrido o pretencioso, Gomes demuestra que todavía se puede seguir jugando sin prejuicios con el arte y nos regala una película lúdica, esplendorosa y vital.

Hermoso filme portugués: suerte de melodrama que quiebra cada código del género.

El corazón de Tabú es una emotiva evocación, que casi prescinde de diálogos pero no de bellas imágenes y palabras.

El film del portugués Miguel Gomes es curioso y ligero, capaz de hipnotizar a algunos espectadores que quedarán fascinados, aunque quizás no sea del agrado del público general.