Críticas El blues de Beale Street (2018)

Un drama con vida propia. La exquisita producción y el diseño de vestuario, junto con un elegante y meticulosamente calibrado movimiento de cámara, hacen que sea una experiencia visual seductora y única.

La manera en que se miran, cómo se tocan, sus sonrisas y hasta sus pequeñas discusiones junto a las actividades cotidianas son cautivadoras. Este es el verdadero anhelo de Jenkins. 'Beale Street' no se limita a ser inclusiva, sino que se convierte en una obra trascendente.

En el cine, el amor a menudo se presenta como algo trivial. Aparece en todas partes y, al mismo tiempo, en ninguna. Con demasiada frecuencia, se convierte en un elemento predecible o en una simple recompensa. 'Beale Street' aborda el amor en su verdadera esencia.

Aunque 'Beale Street' no es tan perfecta como 'Moonlight', esta adaptación de la novela de James Baldwin es una experiencia estimulante y absorbente que explica algo inefable sobre la vida cotidiana.

Jenkins vuelve a demostrar su amplio talento. La belleza de la película se sostiene en la cinematografía de James Laxton, la exquisita partitura de Nicholas Brittell y un concepto narrativo que es un logro del guión y la dirección.

Crónica social, romance sin barreras y thriller bajo en volumen: Barry Jenkins no necesita un Oscar para recordarnos su grandeza.

El director busca que cada imagen sea "poética", pero esta combinación resulta algo insatisfactoria. Sin embargo, la película es visualmente atractiva y logra crear empatía con los personajes.

Del elenco, Regina King, como la madre de la novia del encarcelado, es quien mejor encarna en cada escena el mensaje de amor incondicional de la película.