Críticas El otro lado de la esperanza (2017)

Un destino de visita obligada, la nueva película podría atraer a una audiencia más amplia gracias a su relevancia y a su perspectiva única sobre los exiliados que sufren a causa del conflicto sirio.

Hay algo anticuado y demasiado complaciente en la forma en que Aki Kaurismäki ha construido su película. Presenta un héroe refugiado, retratado casi como una víctima santa, lo que invita a la audiencia a sentirse complacida por su perspectiva liberal.

Tan económico en su estilo visual como en sus diálogos, Kaurismäki saca el máximo partido a sus actores cuando estos hacen lo mínimo. El resultado no es sólo cómico, sino también conmovedor.

El cineasta finlandés irradia magia en su obra y cuenta con un público leal; no es un ilusionista que engaña. Posee historias que contar y ha encontrado la manera de hacerlo. Se trata de una película singular, agridulce y conmovedora.

Filma sin pretensiones y, a pesar de ello, exhala estilo, porque su moral primaria y natural no deja restos de moralina, y (...) busca (...) finales mejores para los suyos y su historia.

Un título demasiado ortodoxo, casi dickensiano, asusta y se vuelve alivio al reconocer el brillo de su fotografía. El alivio se convierte en gozo.

Kaurismäki es un maestro del humor sutil, quien sorprende con situaciones inesperadas y movimientos impredecibles de los personajes. Su manejo del ritmo interno es excepcional y poco frecuente en el cine contemporáneo.

Otro cuento de hadas de este director finlandés que, además, confía en la inteligencia de su audiencia.

Con su habitual estilo parco, pero eficaz para filmar, Kaurismäki llena la pantalla de buenos sentimientos, música melancólica y su singular sentido del humor.

Kaurismaki vuelve a mostrar la peculiar fusión que caracteriza toda su filmografía: clasicismo formal y un estilo único.

Sus méritos son cinematográficos: presenta una estética minimalista, diálogos impecables y personajes que, aunque parecen patéticos, son en el fondo heroicos.

Kaurismäki nos ofrece una tierna visión de lo que podría ser todo si dejáramos de pensar tanto en nosotros mismos.

Tiene el sello de Kaurismäki, con ese manejo del humor que, al mismo tiempo, parece tejerse con ciertas dosis de solemnidad. Sus películas son únicas y muy recomendables; logran hacer reír y, al mismo tiempo, invitan a la reflexión.

La pericia de Aki Kaurismäki reside no solo en aplicar ironía, sino en hacer que esta historia camine con éxito en los códigos del cine arte académico y sesudo, pero sin nunca jamás perder la brújula de la sorna. Tremendo estreno.

Kaurismäki pone, una vez más, el dedo en la llaga y confirma que se puede morir por el egoísmo y la ambición humana. Pero recuerda que la solidaridad puede salvarnos.

Así es el cine de Aki Kaurismaki, con un estilo de puesta y de actuación que deleita a sus seguidores y desconcierta al resto del mundo por los diálogos secos, la expresión mínima y el humor asordinado.