Críticas Madre! (2017)

Una experiencia devoradora e inquietante. Es formalmente provocativa y temáticamente insistente, cubierta de elementos propios del terror y tintes religiosos. Una obra original, muy poco convencional.

Mother! trata tan desesperadamente de ser loca y perturbadora que todo lo que podemos ver es el esfuerzo realizado y el dinero invertido. No es de extrañar que exista un signo de exclamación en su título. Aronofsky simplemente no sabe cuándo parar.

Los diálogos en gran parte son torpes y repetitivos. Un solo minuto de la reciente serie 'Twin Peaks', creada por David Lynch, presenta una amenaza más impactante. A pesar de la intensa actividad que muestra, 'mother!' transmite una sensación de estancamiento.

Película que apetece odiar, pero de la que es imposible no enamorarse. Bardem se presenta como una figura impresionante. El director utiliza una técnica anárquica y provocadora, jugando con símbolos en una forma visceral que logra irritar al espectador.

El espectador queda intrigado hasta que la anarquía inunda la pantalla, lo que genera diversas reflexiones. Sin embargo, al final, casi no se encuentra nada relevante, salvo la actuación de los artistas.

Un soplo de aire fresco entre tanta corrección política. ¿Acaso no hay que aplaudir a una película que no tiene sentido del ridículo, que se lanza sin paracaídas a abofetear al público? «mother!» resulta de lo más sorprendente.

En esencia, lo más relevante de 'Madre!' no son solo sus significados, sino la forma intensa en que impacta tanto emocional como físicamente. Es una película original, audaz y extraordinariamente creativa.

Agobiante, disparatada, nebulosa y alegórica sin frenos. Darren Aronofsky abre las puertas de su proceso creativo: cuidado, que hay corriente.

La nueva obra del creador de 'Pi' y 'Cisne Negro' destaca gracias a su cuarteto de actores, quienes aportan profundidad a momentos entretenidos y decisiones acertadas en la dirección. Sin embargo, esta adaptación de un clásico presenta algunas dificultades.

Lo que comenzó como una obra teatral centrada en un drama de pareja se vuelve confuso en su intento de denuncia. Parece un primer borrador de guion que necesita refinamiento y mayor claridad.

A pesar de sus defectos, '¡madre!' es una obra provocativa creada por una de las figuras más influyentes del cine estadounidense. Tal vez en su siguiente película logre sorprendernos con su obra maestra sobre lo divino.

Es impactante y frustrante que '¡Madre!' renuncie a su impresionante narrativa visual a favor de un desenlace exagerado, donde se permite cualquier cosa, desde lo absurdo hasta lo innecesario, convirtiéndolo en una farsa monumental.

Aronofsky, en su guión, intenta romper con diversas convenciones cinematográficas, situándose en un punto intermedio entre una película de terror artístico y un delirante análisis psicofilosófico.

Este filme exige una mirada atenta hacia los detalles y una segunda visualización para apreciar plenamente las imágenes que presenta. Se puede considerar cine de autor, aunque a veces roza lo pretencioso al querer demostrar las habilidades del director.

El desempeño de Jennifer Lawrence es excepcional, a pesar de que hay instantes que rozan lo absurdo. '¡Madre!' no resulta ser una experiencia sencilla, pero merece ser vista.

Un ejercicio de expiación para el director, pero resulta inútil para quienes buscan una historia. En su lugar, se presentan alegorías desbordantes en una trama que roza el ridículo. No veíamos algo tan cruel hacia la audiencia desde la última de 'Transformers'.

Con una ejecución técnica destacada y actuaciones notables, '¡Madre!' se presenta como un audaz experimento cinematográfico que demanda tiempo para ser realmente apreciado.

Uno de los fracasos creativos más estruendosos del año en curso.

A pesar de las diversas interpretaciones que sugiere, resulta ser superficial, redundante y, en especial, demasiado manipulativa.

La trama sigue a un poeta egocéntrico y su esposa, quien es inocente y se dedica al hogar. Esta narrativa se transforma rápidamente en una fábula apocalíptica de contenido sangriento. No encaja perfectamente en la categoría de comedia camp ni se asemeja a un relato de terror.

La película intenta abordar reflexiones metafóricas sobre la celebridad y el constante deseo de los fans por más de sus ídolos, así como temas como el matrimonio, la maternidad y el egoísmo del artista. Sin embargo, estas ideas carecen de un desarrollo significativo.