Críticas El rey del barrio (2020)

Esta película única explora el tema de la aceptación y el autoaceptación. Se desarrolla de manera que mezcla elementos de comedia y drama, sin comprometerse completamente a ninguno de los dos, y transmite una sensación visceral y cruda.

Davidson se entrega por completo y el director ha diseñado un marco excelente para su actuación. La experiencia es gratificante: es relajante, acogedora, cálida y posee una delicada melancolía.

Pete Davidson destaca en la obra más destacada de Apatow desde 'Funny People'. Es una película conmovedora que capta la sensación de miedo paralizante que a veces impide escapar incluso de uno mismo.

Una película ágil, amable, tierna y divertida, aunque a veces algo excesiva. Perfectamente aceptable para ver mientras haces otra cosa como, por ejemplo, jugar a algún videojuego.

Mejora cuando Burr aparece, especialmente junto a Tomei. La conexión entre ellos es maravillosa.

Una interesante combinación de comedia y drama. La narrativa avanza de manera pausada de una situación a otra, lo que genera incertidumbre sobre la dirección de la trama.

Una maravillosa y desaliñada historia de iniciación. El tono se adapta perfectamente al protagonista y la película mantiene la intensidad dramática a lo largo de toda la trama.

La primera hora del filme es cautivadora, ya que nos lleva a explorar la historia a través de una narrativa genuina y disfrutable. Cada detalle se integra de forma efectiva en la trama. Sin embargo, el desenlace resulta ser demasiado predecible.

Esta comedia destaca por el carisma de sus actores, aunque su falta de enfoque y el desorden en la trama restan fuerza a la historia, llevándola a un final poco satisfactorio.

Camina con cuidado por un terreno de asuntos emocionales tensos y en el proceso consigue ser una película bastante madura sobre un tipo no demasiado maduro

Con esta entretenida y habilidosa comedia, Apatow ha encontrado un nuevo registro para sus habituales historias de angustia y desilusión. Es muy graciosa.

La película destaca por la impresionante fotografía de Robert Elswit. Aunque no es especialmente graciosa, logra captar el interés del espectador y resulta ser una experiencia atractiva.

Si eres fan de Davidson, disfrutarás de la película. En caso contrario, es probable que te resulte poco creíble.

El mayor punto fuerte de Apatow es su habilidad para elegir actores carismáticos y divertidos, como se puede ver en "The King of Staten Island", que destaca por su elenco.

La película posee un atractivo sutil y relajado que la hace accesible. Se siente como un viaje intrigante desde el asiento del copiloto, invitándote a disfrutar del trayecto sin inquietarte por el destino.

Me aburro moderadamente con el denso e inane metraje de esta película

Marisa Tomei brilla en su papel. La razón por la que Apatow prolonga sus películas queda clara al darte cuenta de que también deseas seguir viendo a los personajes. Su química y dinámicas son tan cautivadoras que el tiempo pasa volando.

Termina siendo una película parcialmente efectiva y atractiva. No es ni de cerca la obra maestra que muchos críticos aclamaron, pero -aun con sus desniveles y traspiés- no deja de ser una experiencia tragicómica de una honestidad brutal.

Es hoy una película fuera de tiempo, perdida en una época en la que los temas que trata parecen no solo no ser parte del debate cultural sino hasta rechazados por cierta intelligentsia.

El comediante Pete Davidson ofrece una excelente representación de un joven que se siente perdido, en una película inspirada en su propia vida, dirigida por el gran maestro de la comedia humana, Judd Apatow.

Necesita urgentemente una columna vertebral. Apenas funciona.