Críticas EO (2022)

La vida contemplada a través de los ojos de una bestia de carga en este homenaje, bellamente fotografiado, a 'Au Hasard Balthazar'. No sé si es mi película favorita de Skolimowski, pero es cautivadora.

La película logra capturar la belleza del mundo y, al mismo tiempo, refleja la crueldad de la humanidad. El director se mantiene como un cineasta confiado y audaz en su enfoque.

Ejercicio de estilo de principio a fin. Tiene mucho en la cabeza y poco que decir.

A pesar de tener un formato episódico, resulta en una experiencia profundamente absorbente, en gran medida gracias a la impresionante y envolvente fotografía de Mychal Dymek.

Quizás sea imposible para un ser humano imaginar realmente la mentalidad de un burro, pero el veterano Jerzy Skolimowski, en su mayor parte, hace un trabajo muy interesante

En la versión de Bresson, los seres humanos que rodean al burro son el verdadero centro de la historia. En 'EO' no es así. Esto es la visión del burro, y la verdad es que es mejor.

Los elogios extravagantes, las descalificaciones despiadadas y las interpretaciones salvajemente diferentes se presentan como posibilidades en esta película. Con perdón de Bresson, esto es cine de verdad.

Skolimowski es un mago del cine que sabe cómo captar tu atención con creatividad y empatía.

Skolimowski puede contar la historia de EO, pero se niega a darle voz, una elección consciente que pone de manifiesto la inutilidad de su situación. Su destino está en nuestras manos. Depende de nosotros lo que hagamos con él.

Un magnífico retrato de un burro, es la película por la que has estado rebuznando. La gracia de esta película es extender la comunión a los seres humanos que pasan por delante de la cámara.

Conmovedora y misteriosa, esta odisea en burro es una experiencia inolvidable.

Es una maravilla, una visión única. La cuestionarás, te sumergirás en ella, y no verás nada igual en mucho tiempo.

Magnífico filme, la película se entrega a explorar esa mirada animal desde una puesta en escena eminentemente sensorial y caótica. Todo es fragmento, color, ruido.

Es una película con mucho ruido, en el que se filma la violencia de la ultraderecha, el maltrato animal, la ausencia absoluta de toda humanidad. (...) El resultado final es absolutamente hipnótico.

Eo sufre todo tipo de experiencias, y Skolimowski se esfuerza por mostrar la distorsión de su perspectiva. La música es desagradable. Sin embargo, su mayor virtud radica en su duración corta y en que ninguno de los actores eclipsa al burro.

Una película impotente, irritante y molesta. 'EO' resulta ser obvia y evidente, con una banalidad que evoca las peores obras de Emir Kusturica.

Tiene momentos de una rara, extraña belleza y toma riesgos que casi nadie asume hoy, empezando por recordar y honrar a Bresson. Y eso, en el cine preformateado que está invadiendo los festivales, no es poca cosa.

Skolimowski utiliza un esquema narrativo repetitivo y realza la sensorialidad de la obra, filmando al animal seleccionado y a otros que aparecen en diversas secuencias como si la cámara estuviera controlada por una inteligencia ajena a lo humano.

Imposible no derramar una lágrima. 'EO' es una cinta sumamente emotiva, de una belleza indiscutible y una crueldad implacable.

Brinda como enorme atractivo ficcional, aunque no el único, la incrustación o desvío de un haz de microhistorias, o briznas de anécdotas y relatos en la lisura luminosa y límpida lucidez del flujo narrativo.