Críticas Tres anuncios en las afueras (2017)

Ninguna película desde 'Fargo' ha hecho un uso tan potente de sus talentos. Aquí tenemos una película que no da por hecho a su estrella.

Una lección magistral de interpretación de Frances McDormand y Sam Rockwell. El guion de McDonagh es ingenioso, y Rockwell lleva a cabo una transformación importante con brillantez.

La desgarradora comedia de Martin McDonagh te hará reír a carcajadas. Es una película que se asegura de que ninguno de sus personajes quede descolgado.

Frances McDormand ofrece una actuación excepcional en 'Three Billboards Outside Ebbing, Missouri', una película increíblemente entretenida y cautivadora que no te permitirá despegar la vista de la pantalla.

Una obra sorprendente. El logro de McDonagh es mezclar terror y comedia mientras aborda emociones profundas. Nos entretiene y nos impacta simultáneamente.

Menos de lo que aparenta. El director intenta hacerte notar su ingenio en cada escena. McDormand brilla en su papel rudo y áspero. A pesar de ser una película pretenciosa y juguetona, logra mantener tu atención, aunque no me convence del todo.

La primera sorpresa es que la película no defrauda. Nos deja con la agradable sensación de que «esto no lo hemos visto mil veces». Cuanto más truculenta parece una escena, más logra sorprendernos.

Lo mejor del filme radica en que es un brillante texto de dramaturgo trasladado a imágenes con gran personalidad. Además, logra navegar entre diferentes tonos y géneros -drama rural, 'thriller', comedia negra- con habilidad.

La descripción y el desarrollo de los personajes son extraordinarios; el vaivén entre lo trágico y lo cómico es puro equilibrio; y la violencia está gestionada con maestría.

Tiene la enorme virtud de sorprendernos con coherentes vueltas de tuerca y cambios de matices en los personajes.

Es lo que logran cineastas como McDonagh. Aunque los personajes y los escenarios pueden parecer auténticos en sus películas, existe un matiz en su forma de dialogar y en las exageraciones que sugiere un mundo de fantasía.

McDonagh es un cineasta en evolución constante. Lo confirma su manejo de diálogos, sus apuntes sociales que subraya con estilo naturalista y la forma en que profundiza en el tema sin dejar de provocar risas.

Es humana, cruda y violenta, realista y profunda. Gran película.

Inicia como una crítica a la América profunda, pero, temeroso de no poder sostener la apuesta, el director retrocede y transforma la narrativa en un relato de reconciliación social, sugiriendo que es posible dialogar con los racistas.

Una cinta estupenda de meticulosa construcción.

Martin McDonagh decide resaltar la futilidad del odio y la sed de venganza, presentando personajes con arcos dramáticos complejos. La narrativa oscila entre el drama y la comedia, ofreciendo un trasfondo significativo.

Comedia oscura, inclemente y moralmente ambigua. Nuestros planes de irnos a nuestras casas reafirmados se desvanecen, dejándonos en un tercer acto que nos obliga a sacar nuestras propias conclusiones.

Se trata de un drama con un desarrollo sumamente orgánico que no muestra condescendencia y apuesta por la inteligencia emocional del espectador.

Combina tantos géneros que no deja de sorprender en ningún momento de su metraje. Deja, al final, en su resolución, un sabor tan, pero tan amargo que no podrá quitársele del paladar por un buen rato. Por no decir días.

Tiene algo admirable, ya que podría haberse limitado a permanecer en el entretenido ámbito tarantinesco de los ejercicios de género, repleto de insultos y tiroteos. Sin embargo, se atreve a adentrarse en un terreno emocionalmente incierto.

Los realizadores intentan enfrentar nuestra caótica realidad a través de una narración audaz. Sin embargo, este intento resulta fallido. '3 anuncios por un crimen' presenta múltiples relatos, pero no consigue unificarlos en una sola historia.

Esa combinación de tonos, de lo cómico a lo trágico, es una de las virtudes de la cinta, pero también lo son la musicalidad de los diálogos y dos brillantes actuaciones.

Lo de McDonagh es diferente. Acá no prima la atmósfera kafkiana de los Coen, sino el diseño de monstruos humanos, trágicos, temibles y tiernos, filmados con una luz limpia de tonos solares y cálidos que hacen aún más hiriente su contacto con nuestros ojos.

La historia se caracteriza por su humor negro y momentos de intenso dramatismo. Está magníficamente filmada, con sorpresivas explosiones de violencia que la complementan. En general, este conjunto sugiere que el 2018 comenzará con un excelente cine negro.